טקסט: קטרינה באגינסקאיה, מומחית לאמנות, מבקרת אמנות, מייסדת גלריה וסטודיו בגינסקאיה היצירתיות הוואסילית של קנדינסקי כל כך מאופיינת בכדי להציב אוכלוסיה בכמה דפים שנראים בלתי אפשריים. וזה פרטים פרטיים מחיי האמן - חייו האישיים, ידיות ספרותיות, אירועים היסטוריים של השנה האלו - דרך לחשוף את שלמותה המלאה של האישיות הלא-רגילה הזו.
אביב, אביב, הגיע הזמן לאהבה ... אולי, אחרי פושקין, עלינו להיכנע גם לפיתוי ולהביט בקנדינסקי האיש, על כל חולשותיו, רגשותיו וחיפושים פנימיים?
יש אנשים שלא יכולים להיות לבד. בכל שלב בחייהם הם זקוקים לתמיכה והשתתפות של בן זוג. וסילי קנדינסקי היה שייך להם. כיוצר, הוא התמסר כולו לציור. במשך כמה שנים הוא חיפש אמצעים "להכנסת הצופה לתמונה כך שהיא תסתובב בה, תתמוסס בה ללא אנוכיות." אבל היה חלום אחר - חלום האושר האישי, "אושר שאתה לא מכיר". הזמן מראה כי האמן קנדינסקי תפס את מקומו באולימפוס היצירתי; באשר לחייו האישיים, היא הייתה מלאה בהפתעות.
כמדען צעיר, נישא קנדינסקי לבן דודה השני אנה שמיאקינה. מעט ידוע על נישואים אלה: תמונת היחסים ביניהם מורכבת מהתייחסויות מקוטעות בזכרונותיה. הנישואים האלה היו ידידותיים למדי. כבר במהלך ירח הדבש, הספק התגנב לנפשו של קנדינסקי, כפי שמעידים התכתבויותיו עם החבר ניקולאי חרוזין.
הוא דן בחוסר האפשרות להשיג "על האדמה את האושר שפעם חלם עליו ...". אניה לא הבינה את תשוקתו של בעלה לאמנות, ויתרה מכך לא הסכימה עם החלטתו לעזוב את המדע. היא התחתנה עם מדען, אך התברר שהיא קישרה את החיים עם האמן. עם זאת, בשנת 1896 המשפחה עברה למינכן. הבחירה בגרמניה הייתה הגיונית: לקנדינסקי היו שורשים גרמניים ושפה שוטפת בגרמנית. ומינכן באותה תקופה התמודד עם פריז לתואר מרכז חיי התרבות.
במינכן, בסטודיו הפרטי של אנטון אזבה, נפגש קנדינסקי עם בני ארצו. בידודו הפסיכולוגי של האמן בא לידי ביטוי בבדים שלו: תמונות מימי הביניים עם רומנטיקה אבירית, עולם החלומות והחלומות, כמו בילדות, השתלטו על עולמו הפנימי.
באותה תקופה התעניין קנדינסקי בסמליות, ושואב השראה מהמאמרים הספרותיים והפילוסופיים של מוריס מטרלינק. הנושא של אהבה ובדידות, חיפוש וסבל נקרא בדים כמו "שביט", "דמדומים", "מפגש", "אביר רוסי". האמן מהורהר יותר ויותר על אהבה אידיאלית - על מה שנשלל ממנו בנישואים. וגם - מי היה חושב! - ברגע זה הגורל הגיש לו מתנה ...
בשנת 1901 יצרה קבוצת אמנים את חברת "פאלנקס", ואיתה בית ספר לאמנות, שהזמין את קנדינסקי ללמד. פגישה קטלנית מתקיימת שנה לאחר מכן: תלמיד חדש מופיע בכיתתו - גבריאל מונטר. תוכלו לקרוא את השורות הבאות ביומנה: "מבחינתי קנדינסקי, בצורה שונה לחלוטין מכל שאר המורים, הסביר את הכל בפירוט ותפס אותי כאדם החותר במודע למטרותיו, מסוגל להציב את המשימות שלו בעצמו" . אהדה הדדית התעוררה מייד. אך שתי מערכות היחסים הללו התייסרו: וסילי לא היה מוכן לפגוע באניה, וגבריאל, בהיותו כנה וכנה מטבעו, הועמס על החיים בשקר.
שתי נשים הקרובות אליו נלכדות בפורטרטים: "אניה עם חיננית" ו"גבריאל מונטר ", שכתב קנדינסקי באותו קיץ. אניה רגועה ומאוזנת התיישבה בנוחות על ספסל כשכלבה האהובה דייזי לרגליה, ואילו גבריאלה מתוארת יושבת על כיסא קטן על צלע תלולה. דמותה מתוחה, וחרדה פנימית נקראת על פניה.
לאחר זמן מה, קנדינסקי נפרד בכל זאת מאניה, אך נשאר איתה ביחסים ידידותיים. החלום של גבריאל הצעיר לחיי משפחה עומד להתגשם, אך קנדינסקי לא ממהר להתגרש. קנדינסקי ומונטר שונים זה מזה: הוא נמצא בייסורים יצירתיים, והיא מלאה בשקט ובביטחון עצמי.
עם זאת, תקופה זו נחשבת לשיא הזוהר של קנדינסקי. הזוג מטייל הרבה, גר הרבה זמן בערים אירופיות שונות. במהלך ההפרדה מחליפים מכתבים. הצעירה לא מרוצה ממצב חברתה. האוהבים גרים בדירות שונות, אך בשנת 1909 גבריאל קונה עבורם בית במורנאו. בקיץ, וסילי עוסק במסירות בגינה, ובסתיו הוא יוצא לדרך, לפעמים עם גבריאל, לפעמים בלעדיה. עד מהרה מתחילה מלחמת העולם הראשונה. קנדינסקי נאלץ לעזוב את גרמניה, מונטר רוכב איתו. לא ידוע כמה זמן היחסים ביניהם היו נמשכים אלמלא המסע הבא של קנדינסקי למוסקבה ...
בחצר 1916. קנדינסקי בדירתו. טלפון מצלצל. זר מתחיל שיחה עסקית. קנדינסקי לא האמין בהתחלה, אך בסוף השיחה התעקש על פגישה. מאוחר יותר הודה כי התאהב בקולה, כפי שמעיד הציור "לקול לא ידוע" שנכתב באותו יום. הפעם קנדינסקי פעל בצורה נחרצת יותר: החתונה התקיימה בפברואר 1917. הנבחרת נקראה נינה אנדרייבסקה, והיא הייתה צעירה ממנו ב -33 שנים.
קנדינסקי עם כל ראשו נכנס למערכת יחסים חדשה, תוך שהוא שוכח את זו שחיכתה 15 שנה להיקרא מאדאם קנדינסקי. אבוי, זה מעולם לא קרה. המפגש האחרון בין וסילי לגבריאל התקיים בשטוקהולם בשנת 1916, במהלך התערוכה המשותפת שלהם. עבורה הוא פשוט נעלם, והיא ניסתה למצוא אותו, כתבה מכתבים. לבסוף פנה אליה קנדינסקי באמצעות עורך דין וביקש להחזיר את הדברים והציורים שלו.
וסילי ונינה בילו את ירח הדבש שלהם בפינלנד, וכשחזרו, הם למדו על המהפכה שהתרחשה. מחלון הדירה במוסקבה צפתה משפחה צעירה באירועים במדינה ושמחה עם לידתו של בן. קנדינסקי לא התעניין בפוליטיקה, אך הוא שמח לעסוק ביצירה ציבורית הקשורה לאמנות. באותה תקופה החלו להתעורר מכשולים בדרכו, שליד הדור הצעיר של אמני האוונגרד הייתה יד. על רקע זה, אירע מזל במשפחת האמן - הבן נפטר לפני שהיה בן שלוש. בני זוג סבלו מאובדן כזה, עד כי נושא הילדים לא עלה שוב לעולם.
חוסר ההבנה של אמנותו על ידי עמיתים השפיע על החלטתו של קנדינסקי לעזוב את המדינה בשנת 1921. הם הגיעו לברלין בערב חג המולד.
מדינה. חייה התרבותיים של העיר היו מחלחלים, הם היו מלאים במדינות בסביבה, אך הקנדינסקי לא מיהרו להתקרב אליהם. שניהם העדיפו להיכנע לתשוקה משותפת - קולנוע. כל יום הם הלכו לקולנוע. שנה לאחר מכן הוזמן קנדינסקי ללמד בבית הספר לעיצוב באוהאוס, והמשפחה עברה לוויימר. תקופת פורה חדשה החלה בעבודתו של האמן. הוא ממשיך לכתוב עבודות מופשטות ומפרסם את עבודתו העיקרית "נקודה וקו במטוס". אשתו, בינתיים, מסורה לחלוטין לחיי חברה.
לא ידוע כמה זמן הייתה נמשכת תקופה זו אם היטלר לא היה עולה לשלטון. בשנת 1933 הוא הכריז על אמנות זו כ"נוון "והחל לרדוף אמנים. בגיל 67 קנדינסקי עוזב את הארץ. בני הזוג חשבו זמן רב לאן עליהם לעבור, - אירופה ואמריקה נחשבו. אבל קנדינסקי העדיף את פריז. ב -11 השנים האחרונות לחייו יצר יצירות רבות, השתתף בתערוכות, אך כבר הבין שהוא נמצא בירידת הפעילות היצירתית. לאחר מות בעלה, נינה שמרה בזהירות על מורשתו. הם חיו יחד 28 שנים ומעולם לא נפרדו. נינה כבר לא הייתה נשואה.
לבסוף, אני רוצה לחזור לגבריאל מונטר. בסכנת חייה, במרתף ביתה שלה, היא שמרה את ציוריה של קנדינסקי בזמן שהם נאסרו רשמית. ובשנת 1957, ביום הולדתה ה -70, עשתה מתנה מינורית שלא יסולא בפז: היא העבירה לעיר אוסף עצום של עבודות של המאסטר, כמו גם את יומניה, מכתבים ותצלומים שצולמו על ידיה במהלך מסעותיהם.
ההיסטוריה של הגיבורים שלנו אינה משהו יוצא דופן: לפני מאה שנה והיום אנשים נפגשים, מתחתנים, מתבדלים. דבר נוסף הוא בעל ערך: מסירותם לאמנות, כוונתם לשמר אותה לדורות הבאים. לגבריאל הייתה סיבה לשנוא את קנדינסקי, ונינה יכלה למכור את האוסף של בעלה. אבל הנשים הגדולות הללו עשו אחרת.
