ההשפעות המשוערות בעולם האמנות המודרנית ידועות, אך הפורמולה המלאה למכירות לא הושלמה עד תום. זה לא רק כוחו של האנרגיה של האמנים, אהבת האנשים, הרעיון האמביציוני וההתפוצצות של סטראוטיפים, אך והשפעתם דרך פריזמה של זמן על החיים שלנו איתך. אנו מציעים מראה לעשרה עבודות האמנות היקרות ביותר שנמכרו במאה ה- XX.
ג'קסון פולוק, מספר 5 (1948) / 140 מיליון דולר
סלבדור דאלי כתב על פולוק ביומנו של גאון: "פולוק: מופשט במרסייז. רומנטיקה של חגים וזיקוקים, כמו הסנסואליסט הסנסציוניסטי הראשון של מונטיסלי. הוא לא נורא כמו טרנר. הוא לא יותר." לא ברור אם זו הייתה מחמאה או ביקורת, אך הוויכוח על האמן האמריקני, מנהיג האקספרסיוניזם המופשט, ג'קסון פולוק, עדיין לא שוכך. "מספר 5" כתוב על סיב לוח, עליו רסס האמן באופן ספונטני וצבע שחור, אפור, חום, לבן וצהוב על פי העיקרון של קן ציפורים צפוף. היצירה עלתה בניצחון על סצנת האמנות, קבעה סטנדרטים איכותיים ושינתה כמה בעלי בעלי השפעה: אלפונסו אוסוריו, המו"ל סמואל אירווינג ניוהאוס ג'וניור, מפיק הסרטים דייוויד גפן, ובשנת 2006 במכירה הפומבית של סות'בי נמסר הציור למממן המקסיקני דייוויד מרטינז. דולרים. "מספר 5" הוא דוגמא חיה לעובדה שאפילו החלומות הטרנסצנדנטיים ביותר מתגשמים אם האמן עושה הכל כדי להשיג אותם.
פרנסיס בייקון, "שלוש טיוטות של לוסיאן פרויד" (1969) / 142.4 מיליון דולר
פרנסיס אודרד מכריסטי "מכנה את טריפטיך הבייקון הזה כ"יצירת מופת אמיתית" ו"סמל בלתי מעורער של אמנות מהמאה העשרים ", בעוד היסטוריון האמנות בן סטריט מקטלג את היצירה כ"לא המעמד הגבוה ביותר עבור בייקון." תוך שימוש בזוויות לא שגרתיות וחום כתום-חום. הטווח, על כל קנבס של "שלוש רישומים של לוסיאן פרויד", מתאר את חברו הקרוב של בייקון, האמן לוסין פרויד, יושב על כסא בתנוחות שונות. הטריפטיך של האקספרסיוניזם האנגלי בייקון, שבחן את גוף האדם ביצירתו, נכתב בעמודה המלכותית אפילו אמנות, שהוצגה לראשונה בטורינו בגלריה ד'ארטה גאלתי בשנת 1970, ואז עשתה התזות בארמון הגדול לאמנויות יפות בפריס. בנובמבר 2013, הטריפטיך של כריסטי הלך לקונה ללא שם תמורת סכום חסר תקדים לחלוטין של 142, 4 מיליון דולר.
גוסטב קלימט, "דיוקן אדל בלוך-באואר הראשון" (1907) / 135 מיליון דולר
הציור 138X138 ס"מ בצבעי שמן בטכניקת הזהבה מתאר אשה מושכת אדל, אשתו של מגדל הסוכר פרדיננד בלוך באואר, ולפי השמועות, את אהובתו של קלימט עצמו. "זו המונה ליזה שלנו", מכיר בגאווה רונלד לאודר, בעלים משותף של האימפריה הקוסמטית של אסתי לאודר. הוא הציג את "דיוקן אדל בלוך-באואר הראשון" בגלריה Neue Galerie בניו יורק לקהל הרחב.
אנדי וורהול, "התאונה של מכונית הכסף (אסון כפול)" (1963) / 105.4 מיליון דולר
מלך הפופ ארט, מו"ל מגזין "אינטרווי" והבמאי אנדי וורהול שולט בכדור בסרט התקציב הגבוה "תאונת המכונית הכסופה (קטסטרופה כפולה)." במכירה הפומבית של סותביס ב- 13 בנובמבר 2013, הדפסת משי זו נמכרה לאספן ללא שם תמורת 105.4 מיליון דולר, ובכך קבעה את המחיר הגבוה ביותר עבור עבודות של אמנית הפופ ארט (בשנת 2008, ציורו של וורהול "שמונה אלביס" נכנס לפרטיות אוסף של 100 מיליון דולר). בצד שמאל של הבד תצלומים של מכונית שהתנגשה בעץ, שחוזרים על עצמם 15 פעמים, וכל גרסה היא ייחודית: אירוע אינו דומה זה לזה; ומימין "אוקיינוס ההבטחה" הכסוף, כהשתקפות של החוויה המשתנה שלנו.
דמיאן הירסט, "לאהבת האדון" (2007) / 100 מיליון דולר
ניהול מוכשר וקמפיין יחסי ציבור אגרסיבי אינם ניתנים להפרדה מההצלחה וההישגים של הרסט. ב- 30 באוגוסט 2007 הוא הצהיר כי מכר את היצירה לקונה אנונימי תמורת 50 מיליון ליש"ט, אולם עורכת העיתון "Art Art", כריסטינה רואיז, טענה כי באותה תקופה האמן לא הצליח למצוא קונה וניסה "להמזג" את הגולגולת תמורת 38 מיליון ליש"ט. כתוצאה מכך, מיד לאחר פרסום זה, מכר האמן הידוע לשמצה דמיאן הירסט את "גולגולת היהלום" דרך גלריית הקוביה הלבנה תמורת 50 מיליון ליש"ט (100 מיליון דולר) לקונסורציום שכולל את מנהלו פרנק דאנפי, המיליארדר האוקראיני ויקטור פינצ'וק והירסט עצמו. לדברי המבקרים, שווי השוק של היצירה רק יגדל.
פבלו פיקאסו, הילד עם הצינור (1905) / 104.168 מיליון דולר
זה פרדוקס, אבל אחד הציורים היקרים ביותר של פיקאסו צויר על ידיו בגיל 24 באכסניה פריזית במונטמארטר. על פי השמועות, גיבור התמונה, הילד לואי, שוטט ללא הרף באולפן של פיקאסו והוא עצמו הזמין אותו לדגמן. מייסד הקוביזם על הדוגמנית הצעירה, "כל הסוגים המקומיים הסתובבו שם - שחקנים, גבירותיי, רבותיי, פושעים ... הוא לפעמים נשאר יום שלם, הוא אהב לראות אותי עובד." בשנת 1950 נרכש הציור תמורת 30,000 דולר על ידי ג'ון היי וויטני, מפרסם "הראלד טריביון", ובמאי 2004, בסותבי'ס, נמכר הציור לקונה אנונימי תמורת 104.168 מיליון דולר.
ג'ספר ג'ונס, פאלסטרט (1959) / 80 מיליון דולר
ג'ספר ג'ונס, יליד דרום קרוליינה, גר בבית חווה לשעבר בקונטיקט. בשנת 1980 קנה מוזיאון ויטני את ציורו עם סמלים עזים של הדגל האמריקני "שלושה דגלים" (1958) תמורת מיליון דולר, שהפך זה מכבר להיקף הציור. פאלסטרט שמרה על מעמדה המוביל בשוק האמנות במשך 26 שנים: בשנת 1988, במכירה הפומבית של סות'בי, עבר הציור לאוסף של איל ההוצאה לאור שמואל אירווינג ניוהאוס תמורת 17.05 מיליון דולר, וכבר בשנת 2006, במהלך עסקה פרטית, נמכר הציור מחדש עבור 80 מיליון דולר לזוג נשוי - אן וקנת גריפין (מייסדי קרן ההשקעות Citadel). שמו של הציור נטבע בבית המרזח של סידר, שם ג'ונס אהב את ההדפס המירוץ.
ג'ף קונס, "כלב הבלונים" (1994-2000) / 58.405 מיליון דולר
אמן הניאו-פופ והקיטש ג'ף קונס הוא אחד האמנים הפוריים והמוכרים ביותר של החיים. בשנת 1988, פסלו המוזהב של מייקל ג'קסון עם הקוף "מייקל ג'קסון ובועות" עבר תחת הפטיש במכירה הפומבית של סות'ביס תמורת 5.6 מיליון דולר. ובנובמבר 2013 במכירה הפומבית של כריסטי, הפך חפץ אמנות אחר לאלוף המוחלט - כלב הבלונים כתום פלדה בגובה 3 מטרים, מלוטש לזרוח מראה. דוגמה ייחודית לאופן שבו ניתן למכור את תחביבי ילדותו של אמן תמורת שיא של 58.405 מיליון דולר.
רועי ליכטנשטיין, "אישה בכובע עם פרחים" (1963) / 56.1 מיליון דולר
רוי ליכטנשטיין, אמן אמריקני, "הסנדק" של בן לוויה, הוא דוגמא קלאסית לגאון שהוכר במהלך חייו (בשנת 1989 נמכר ציורו "טורפדו ... לוס!" בכריס של 5.5 מיליון דולר). יצירה מפורסמת נוספת - "אישה בכובע עם פרחים", גרסה מחודשת לציורו של פבלו פיקאסו "דורה מאר עם חתול", הלכה תחת הפטיש במכירה הפומבית של כריסטי בניו יורק תמורת שיא של 56.1 מיליון באוסף הפרטי של התכשיטן לורנס גראף. נראה כי המיליארדר הבריטי לוכד בבירור מגמות בעולם האמנות העכשווית ורואה את הפוטנציאל הכספי של התמונה.
מארק רוטקו, המרכז הלבן (1950) / 72.84 מיליון דולר
במאי 2007, במכירה הפומבית של סות'ביס, נמכר למשפחת המלוכה הקטארית ציור של מארק רותקו, מייסד ציור השדה המופשט, בבעלותו של הבנקאי והמדינאי דייוויד רוקפלר: השייח 'חמד בן ח'ליפה אל תאני ואשתו, שליח אונסק"ו מוצ'ינט בן נאסר אל הוחלש 72.84 מיליון דולר, קבע שיא חדש למכירת עבודות האמנות המופשטות היקרות ביותר לאחר המלחמה. המתכון לציור היקר ביותר של רותקו: הגודל הממוצע הוא 205.8x141 ס"מ. המיתולוגיה של הסמלים ושדות הצבע הם המלבנים האופקיים של פרחי צהוב לבן, לבנדר פלוס פס שחור. סופר מוכשר וקונים בעלי השפעה עוזרים למרכז הלבן להיות עדיין שני צעדים קדימה.
